Sólo hay dos lugares para las mujeres... La cocina y la cama.

En pantalla aparecen destellos de lo que parece ser una guerra, los protagonistas son dibujos en blanco y negro muy poco detallados, escenas minimalistas de combate transcurren mientras se escucha de fondo disparos y una gruesa voz en off que nos describe el curriculum sangriento de alguien nacido para matar y cobrar buen dinero por ello. Así comienza la delirante cinta de animación Boogie, el aceitoso.

En la historieta creada por Roberto Fontanarrosa en la década de los setenta Boogie es un mercenario que encarna lo peor del ser humano es bebedor, fumador, asesino, misógino, despiadado, violento, homofóbico, racista y un largo etcétera que le confiere una personalidad entrañable y cuya lectura es un placer al encarnar todo lo que un sujeto no se atreve a ser a causa de la moral y los valores de los que Boogie carece.

Por fin llega a México la cinta argentina inspirada en este rudo personaje, introduciendo novedades en la iconografía de Boogie como el uso de color (las tiras cómicas eran en blanco y negro), animación combinada 2-D y 3-D, además de un argumento que incluye una crisis de edad y valores en el personaje principal, cambios que no alteran para nada la esencia del protagonista al mismo tiempo el guión incluye diálogos y situaciones de la célebre historieta.

El argumento es sencillo, un jefe de la mafia debe silenciar a un testigo para evitar ir a prisión, en lugar de contratar los servicios de El Aceitoso contrata a un asesino más joven y en apariencia más letal, desatando la cólera del veterano Boogie quién se obsesiona con probar que sigue siendo el mejor, sin importarle quién deba morir o salir lastimado para lograr su objetivo.

El filme, igual que la tira cómica en la que se basa, no comete el error de denunciar las imperfecciones humanas o institucionales condenando la violencia o impunidad, todo lo contrario, es un ejercicio cinematográfico que ensalza la violencia, corrupción y locura del personaje para realizar esta denuncia, el humor negro del que hace gala Boogie es el poderoso instrumento mediante el cuál reímos a carcajadas de esa atrayente gandallez, pero que finalmente nos lleva a preguntarnos ¿De qué me estoy riendo?

Si te gustan los argumentos inteligentes y crees ser capaz de soportar la depravación humana tratada con altas dosis de humor negro y violencia no debes perderte Boogie, el aceitoso que se estrena a nivel nacional este 5 de marzo, con las voces de Jesús Ochoa y Susana Zabaleta. No te la pierdas.

Para saber más

http://www.proceso.com.mx/rv/modHome/detalleExclusiva/76974

http://www.boogielapelicula.com/

http://www.gandhi.com.mx/index.cfm/id/Producto/dept/libros/pid/79437

Por Lex

Inicia Amnistía Internacional una de las campañas más grandes que ha realizado en México

La solidaridad internacional es un método de trabajo fundamental que ha permitido a Amnistía Internacional lograr cambios extraordinarios, por ello El Libro por la Paz en Darfur hará uso de este principio para exigir que quienes tienen el deber de velar por la paz y la seguridad internacional lo hagan de manera efectiva, así lo aseguró esta mañana el director ejecutivo de Amnistía Internacional (AI) México, Alberto Herrera Aragón, al presentar una de las campañas más importantes emprendidas por la ONG en México.

En el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris, en compañía del periodista Javier Solorzano, el escritor Carlos Monsiváis y la cantante y compositora Ely Guerra, Alberto Herrera dio a conocer la campaña que consiste en la recolección de más de 80 mil firmas para llenar las 600 páginas blancas que se constituyen como El libro de autoras y autores por la paz.

De esta forma se solicitará al Consejo de Seguridad de Naciones Unidas, responsable de velar por la paz y la seguridad nacional y al gobierno mexicano –que forma actualmente parte del Consejo de Seguridad– que refuercen la actual misión del mantenimiento de paz en Darfur, y de esta forma se garantice la seguridad de los habitantes de esta región en conflicto.

Para este objeto, dijo Alberto Herrera, el libro recorrerá durante siete semanas los espacios públicos de la Ciudad de México para recabar las firmas en plazas, parques, universidades, estaciones del Metro, recintos artísticos y culturales, entre ellos los de la Secretaría de Cultura que se suma a esta petición urgente para poner fin al conflicto en Darfur.

Por medio de las firmas de miles de mexicanos y mexicanas se realizará un llamado a los líderes mundiales a tomar medidas urgentes para buscar una solución al conflicto grave y generalizado que tiene lugar en Sudán, particularmente en la región de Darfur, ante el cual el Gobierno del Sudán no ha mostrado disposición para solucionarlo.

Por ello es necesario ejercer presión internacional para garantizar protección y seguridad de los habitantes de Darfur, en particular de las niñas, niños y mujeres que viven desde hace siete años un estado de constante indefensión de sus derechos humanos, detalló Herrera.

Aseguró que lamentablemente, a pesar de las cifras importantes de violencia que se presentan en la región, los gobiernos y el resto de las personas del mundo parecen hacer caso omiso del conflicto, pues para entender estas cifras lo primordial es darlas a conocer. Por ejemplo, “más de 2 millones y medio de personas no pueden regresar a sus hogares por miedo a un conflicto que ya ha cobrado más de 250 mil vidas y que amenaza con recrudecerse y que hoy forma parte del día a día de los darfurenses”.

Alberto Herrera dijo que la principal intensión es que las condiciones que se viven no queden en el olvido, como ha sucedido con otras naciones que continúan en conflicto armado, “que no caiga en el olvido y para hacer saber que la comunidad internacional está enterada de lo que sucede y exige su pronta solución”, recalcó.

En su oportunidad, el periodista Javier Solórzano se cuestionó el ¿por qué preocuparse por otro país cuando el nuestro está tan mal y si no sería bueno ver nuestra propia experiencia? A lo que refirió: “hay que tomar en cuenta que cuando las sociedades piensan en función propia y en función de los otros, es cuando va adquiriendo sentido la resistencia y la presencia de la sociedades, con un peso y un valor real en el mundo, en las comunidades, en nuestros países y en nuestras ciudades.

Solórzano Zinser señaló que “lo peor que nos puede pasar como sociedad es perder la capacidad de asombro –algo que se pierde a una velocidad vertiginosa, porque lo que es importante hoy es efímero y dura cinco minutos– porque pareciera que Darfur es un país que está al otro lado del mundo, sin tomar en cuenta nuestro papel como integrantes de una comunidad internacional y sobre todo no nos damos cuenta de que por muy cerca o muy lejos, los conflictos siempre están rondando a los países y a las personas.

“Cuando uno piensa en eso y ve estas realidades inobjetables –que además tienen que ver con la pobreza y la acción directa del hombre– es cuando entendemos nuestra propia realidad, la vemos, la reconocemos y es cuando debemos buscar la forma de no dejar que pase ni en Darfur ni en otra parte del mundo”, destacó Solórzano.

A su vez, el cronista Carlos Monsiváis recordó que “desde la segunda guerra mundial venimos arrastrando una gran cadenas de infamias a causa de las guerras, entre ellas la de Darfur que nos atañe, no sólo por el número de muertes a causa de la guerra y de la pobreza, sino también porque a pesar de eso no ha generado ruido en la consciencia mundial”.

Aseguro que si no se sabe del conflicto, se quedará en el olvido, aún con sus condiciones de muerte y falta de garantías a los derechos humanos, así como la presencia viva y permanente en la zona de un horror que debe terminar.

El cronista señaló que es necesario dar a conocer a los gobiernos y a la ONU que hay una consciencia social sobre la tragedia y que no se puede dejar en el olvido como pasa siempre con los conflictos bélicos, pues la ONU puede no entender sobre las demandas, pero sí que no es posible que continúen.

La cantautora Ely Guerra aseguró que la mayoría de su música está hecha con base en la reflexión y la sensibilidad, y que además refleja su postura de respeto e incluso ansiedad sobre lo que se observa que sucede en el mundo, es por ello que participa en este movimiento, porque sabe que su presencia y su imagen atraerán a otros jóvenes, al menos para que se informen sobre el conflicto.


El libro, adicionalmente, contiene ilustraciones de 65 artistas gráficos de todo el mundo que contribuyeron a respaldar esta petición mediante su original trabajo, con el cual narran la historia de una región azotada por la violencia.

Además de la firma física del libro los interesados se pueden sumar a esta iniciativa a través de la página www.libropordarfur.org, donde también se publicará el itinerario del libro y la posibilidad de participar mediante un mensaje de texto.

Por Nery Anaya.

http://www.cultura.df.gob.mx/index.php/galerias/category/451

Festival de las Resistencias

Un cartel de lujo envuelve este festival
Se donaran las ganancias a movimientos sociales

El próximo 13 de marzo se llevará acabo el Festival de las Resistencias en el parque de los electricistas ubicado en el sur de la ciudad de México, desde las 11 de la mañana y hasta la media noche este lugar se llenara de música y letras de resistencia que con una solo voz unificada darán lugar a un temblor revolucionario.

Un cartel de lujo envuelve este festival con la participación de:

Maldita Vecindad
Panteón Rococo
Aterciopelados
El Gran Silencio
Los de Abajo
Nana Pancha
Rastrillos
Yucatán Agogo
Sekta Core
Moyenei
Bocafloja
Los Guanábana
Polea Madre

Además de una banda sorpresa el festival también contará con un espectáculo de acrobacias, graffiti, exposiciones y stands. Los precios en verdad son bastante accesibles, 100 pesos preventa 150 el día del evento, los boletos los podrás encontrar en el Tianguis Cultural del Chopo, UAM Iztapalapa, CCH Sur, UAM Xochimilco y la ENAH entre otros.

Lo mas importante del festival no es en sí el súper cartel que tienen preparado, y si el hecho de que esta creado para donar las ganancias a movimientos sociales, indígenas, campesinos, populares y de trabajadores.

Por Gato

Muralista Mexicano en la exposición MURALS de Barcelona

Estimado lector, no se confunda, no estoy hablando de Diego Rivera, José Clemente Orozco o David Alfaro Siqueiros, no he dado un extraño giro en el tiempo ni pretendo engañarlo. El muralista al que me refiero es Jerónimo Hagenmar quien, junto con otros 10 artistas internacionales, conforman la exposición MURALS en la Fundación Joan Miró de Barcelona.

Del 19 de Febrero y hasta el 6 de Junio del 2010 la sala temporal de la Fundación se ha convertido en una mezcla de visiones con un tema en común: el Mural en el ámbito artístico y cultural de nuestros días. Desde las pinturas tradicionales de un grupo de mujeres de la etnia Soninké procedentes de Mauritania hasta composiciones interactivas como las del sueco Jacob Dahlgren, pasando por los muros vegetales de Jerónimo Hagenmar. Todos estos artistas tienen en común la utilización de un muro como la superficie creativa a pesar de que los materiales y el estilo varían radicalmente.

Entre la internacional plantilla de artistas, graffiteros y diseñadores se encuentra el mexicano Jerónimo Hagenmar. Jerónimo es un artista contemporáneo que raya en el límite entre la arquitectura y el arte. Ha hecho colaboraciones arquitectónicas así como intervenciones artísticas vegetales. Para esta muestra preparo la pieza: “Contemplando la Invasión” que, tomando como escenario el patio central de la Fundación, levanta tres muros de enredaderas que invitan al espectador a acercarse a la obra desde el ángulo que prefiera. En entrevista con Jerónimo, el artista nos explica su obra cos sus propias palabras:

Itzel: ¿Qué querías transmitir con la intervención que hiciste en la exposición de MURALS?

Jerónimo Hagenmar: Me interesaba realizar un muro que dialogara con toda la arquitectura, con el patio como el centro del edificio. Lo importante son las vistas desde todos los ángulos en donde los muros de plantas se vuelven semi transparentes. Al moverte por los distintos ángulos del edificio se permiten diferentes relaciones con le muro. Un poco como un laberinto.

It: Dentro de toda tu obra existe un constante diálogo con las plantas. ¿Qué es lo que te llama la atención de la naturaleza? ¿Por qué la naturaleza y en particular las plantas?

JH: Porque me interesa mucho la relación que uno puede tener con el exterior, con lo no humano. Siempre me ha fascinado, desde que era niño. Esta posibilidad de meterte al bosque y perderte. Y así mismo me fascina la idea de las relaciones que se pueden formar desde ahí como el sentirte muy pequeño o muy grande a lado de cierta vegetación. Me gusta esta idea de recrear un mundo dentro de un mundo.

It: Por último ¿Sientes que estas expresando algo en tú obra que tiene que ver con que seas mexicano o tu trabajo expresa este tipo de relaciones con la naturaleza de una forma más universal?

JH: No, yo busco que mi trabajo sea una cosa más universal. Me interesan las relaciones personales, sentimentales y más cercanas. Busco el contacto inmediato y verdadero del espectador con mi trabajo.

Para más información sobre esta y otras exposiciones de la Fundación Joan Miró en Barcelona puedes visitar la página: www.fundaciomiro-bcn.org

Por Itzel Valdés

Desde España

Febrero: Cuando la vida es un Carnaval

Como cada año arrancan los distintos Carnavales en toda España y el Mundo. Las calles son usurpadas por arlequines ebrios, mojigangas bailarinas y trasvestis que se convierten en las reinas de la noche. Uno de los más emblemáticos de España y el mundo es el Carnaval de Cádiz. Con 126.766 habitantes la ciudad de Cádiz es la ciudad más poblada de la provincia del mismo nombre que forma parte de la comunidad autónoma de Andalucía, en el extremo sur de la Europa continental. Es una de las dos ciudades principales del área metropolitana de la Bahía de Cádiz-Jerez y cada año es visitado por miles de turistas y ciudadanos españoles para vivir la experiencia carnavalesca.

En la región de Cataluña el poblado de Sitges, ubicado en la costa catalana, es el lugar más visitado por barceloneses y catalanes en general. Lo que hace especial a este carnaval es la alta densidad de comunidad lésbico- gay que se apodera de las calles para manifestarse abiertamente. Durante cinco días y con los disfraces más extravagantes, locales y jóvenes universitarios comparten una de las experiencias más salvajes del año.

Al norte de España, el País Vasco no se queda atrás con esta tradición pagana. Navarra es el poblado por excelencia para divertirse en grande. Este carnaval, a diferencia de los otros, todavía guarda tradiciones muy regionales en cuanto a la vestimenta y la comida que se prepara en las calles. Los personajes principales de estos históricos carnavales son los kaskabobos y las mascaritas. Los kaskabobos ataviados con trajes estilo arlequín, hacen sonar sus cascabeles al correr por las pequeñas calles y el último día del carnaval se hace una recolecta de huevos y chistorra, para realizar en la plaza del pueblo una cena popular de típica tortilla de chistorra.

Así que ya saben, si ven un Arlequín ebrio tambaleándose por las estrechas calles del centro histórico de la Ciudad de México no duden en seguirlo, él es su entrada segura al Carnaval típico de la Madre Patria.

Vive Latino 11

Se dio a conocer el cartel del Festival Vive Latino en su décimo primera edición, en esta ocasión será de tres días, 23, 24 y 25 de abril, entre los grupos participantes extranjeros los que mas resaltan son Los Deftones, Ataque 77, Nacho Vegas, Los Tres, Corcobado, El Mago de Oz, Los Auténticos Decadentes Rise Against, Atercipelados, Ska-p y Todos Tus Muertos entre otros, del lado nacional vemos gratas sorpresas como Ely Guerra, Que Payasos, La Cuca, Austin Tv, BocaFloja, Cecilia Toussaint, Celso Piña, Kenny, Liran Roll, Lost Acapulco, Panteón Rococo, Pate de Fuá, Pato Machete, La Polea Madre, Silverio, Sussie 4, Tijuana No! Y Las Victimas del Dr Cerebro, entre tantos más.

Una parte innovadora y ciertamente acertada del Vive fue la inclusión de la Opera Rock Dr. Frankenstein del talentoso Jose Fors que se presentará el viernes 23 de abril, la obra cuenta con 35 temas musicales e incorpora el talento vocal de Salvador Moreno (la Castañeda), Ugo Rodríguez (Azul Violeta) y la jazzista y una de las mejores voces que tiene México Iraida Noriega, se informó que para poder acceder a este evento se necesita adquirir el bono para los tres días.

Sobre el o los invitados sorpresa de cada año se dijo que no se podían difundir todavía pero que en definitiva no es Manu Chau, asi que tendremos que esperar un año mas para poder ver a esté cantante en el escenario del Vive, entre los artistas que pueden ser sorpresa no se descartan a Enrique Bunbury y Maldita Vecindad pero al final no son mas que rumores, tendremos que esperar a ver que pasa con este festival que por lo pronto ha cumplido a medias tintas la expectativa que se tenia de esta décimo primera edición.

Por Gato

Experimentos autónomos y cultura de masas: Arte en Barcelona

CON ESTA NOTA DAMOS LA BIENVENIDA A NUESTRA CORRESPONSAL EN ESPAÑA, ITZEL VALDÉS.

Por sexto año consecutivo se lleva a cabo del 4 al 6 de Febrero el festival The Influences, una extraña mezcla de temáticas que ahondan en lo más variado del arte conceptual actual.

El CCCB (Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona) pone la plataforma para la mezcla de guerrillas visuales urbanas así como performance de ediciones no autorizadas de periódicos como el New York Times y bicicletas “mutantes” con caballeros visionarios, que se desafían en torneos a veces violentos y siempre políticamente incorrectos.

Durante tres días la capital de Cataluña invita a ciudadanos y turistas a experimentar la presencia de ocho artistas que pretenden reunir, discutir y exponer sus trabajos.

Entre los mas destacados se encuentra “The Yes Men” colectivo norteamericano que a través de disfraces de altos ejecutivos reflejan las más oscuras y sórdidas intenciones de las grandes compañías trasnacionales dando como resultado un perturbador reflejo de la sociedad misma.

Un artita de origen catalán Joan Leandr experimenta con los productos del entretenimiento digital llevando al límite la euforia tecnológica para transformando la funcionalidad de todo tipo de software que produce imágenes, desde simples videojuegos a simuladores de vuelo, hasta sofisticados juegos de guerra en primera persona convirtiendo el uso banal de la tecnología en toda una experiencia artística.

Para más información visiten la página: http://theinfluencers.org/

Por Itzel Valdés.