lunes, 28 de febrero de 2011

Presentación del Libro Un Viaje


Te invitamos a la presentación del libro Un viaje, el metro de la Ciudad de México de Francisco Mata Rosas con textos de Carlos Monsiváis, Frabrizio Mejía Madrid y Giordano Montoya Castro.


La cita es el sábado 5 de marzo en el Salón Rafael Ximeno y Planes del Palacio de Minería, Centro Histórico, D.F. a las 18:00 horas.


Participarán en la presentación Dolly Espindola, Jacob Bañuelos, Fabrizio Mejía Madrid, Gildardo Montoya Castro y Francisco Mata Rosas.

domingo, 27 de febrero de 2011

Ganadores 83 entrega del Oscar


Aquí está la lista completa de ganadores de la 83 entrega del Oscar


Mejor Dirección Artística


Alice in Wonderland
Harry Potter and the Deathly Hallows Part 1
Inception
The King’s Speech
True Grit


Mejor Cinematografía

Black Swan, Matthew Libatique
Inception, Wally Pfister
The King’s Speech, Danny Cohen
The Social Network, Jeff Cronenweth
True Grit, Roger Deakins



Mejor Actriz de Reparto

Amy Adams por The Fighter
Helena Bonham Carter por The King’s Speech
Melissa Leo por The Fighter
Hailee Steinfeld por True Grit
Jacki Weaver por Animal Kingdom



Mejor Cortometraje de Animación

Day & Night
The Gruffalo
Let’s Pollute
The Lost Thing
Madagascar, carnet de voyage



Mejor Película de Animación

How to Train Your Dragon
The Illusionist
Toy Story 3



Mejor Guión Adaptado

127 Hours (Danny Boyle & Simon Beaufoy)
The Social Network (Aaron Sorkin)
Toy Story 3 (Michael Arndt)
True Grit (Joel Coen & Ethan Coen)
Winter’s Bone (Debra Granik & Anne Rosellini)



Mejor Guión Original

Otro año (Mike Leigh)
El Luchador (Scott Silver y Tamasy Paul y Eric Johnson)
El Origenl (Christopher Nolan)
Los niños están bien (Lisa y Stuart Blumberg Cholodenko)
Discurso del Rey (David Seidler)



Mejor Película en Lengua Extranjera

Biutiful (México)
Dogtooth (Grecia)
In a Better World (Dinamarca)
Incendies (Canadá)
Outside the Law (Hors-la-loi) (Argelia)



Mejor Actor de Reparto

Christian Bale por The Fighter
John Hawkes por Winter’s Bone
Jeremy Renner por The Town
Mark Ruffalo por The Kids Are All Right
Geoffrey Rush por The King’s Speech




Mejor Música Original

How to Train Your Dragon, John Powell
Inception, Hans Zimmer
The King’s Speech,Alexandre Desplat
127 Hours, A.R. Rahman
The Social Network, Trent Reznor y Atticus Ross

Mejor Sonido (Sound Mixing)

Inception
The King’s Speech
Salt
The Social Network
True Grit



Mejor Edición de Efectos de Sonido (Sound Editing)

Inception
Toy Story 3
Tron: Legacy
True Grit
Unstoppable

Mejor Maquillaje

Barney’s Version
The Way Back
The Wolfman


Mejor Diseño de Vestuario

Alice in Wonderland
I Am Love
The King’s Speech
The Tempest
True Grit



Mejor Cortometraje Documental

Killing in the Name
Poster Girl
Strangers No More
Sun Come Up
The Warriors of Qiugang


Mejor Cortometraje

The Confession
The Crush
God of Love
Na Wewe
Wish 143

Mejor Documental

Exit through the Gift Shop
Gasland
Inside Job
Restrepo
Waste Land

Mejores Efectos Visuales

Alice in Wonderland
Harry Potter and the Deathly Hallows Part 1
Hereafter
Inception
Iron Man 2


Mejor Edición/Montaje

Black Swan
The Fighter
The King’s Speech
127 Hours
The Social Network

Mejor Canción Original

“Coming Home” de Country Strong, Música y letra de Tom Douglas, Troy Verges y Hillary Lindsey
“I See the Light” de Tangled, Música de Alan Menken, letra de Glenn Slater
“If I Rise” de 127 Hours, Música de A.R. Rahman, letra de Dido y Rollo Armstrong
“We Belong Together” de Toy Story 3, Música y letra de Randy Newman

Mejor Dirección

Darren Aronofsky por Black Swan
David O. Russell por The Fighter
Tom Hooper por The King’s Speech
David Fincher por The Social Network
Joel Coen y Ethan Coen por True Grit


Mejor Actriz

Annette Bening por The Kids Are All Right
Nicole Kidman por Rabbit Hole
Jennifer Lawrence por Winter’s Bone
Natalie Portman por Black Swan
Michelle Williams por Blue Valentine

Mejor Actor

Javier Bardem por Biutiful
Jeff Bridges por True Grit
Jesse Eisenberg por The Social Network
Colin Firth por The King’s Speech
James Franco por 127 Hours

Mejor Película

Black Swan
The Fighter
Inception
The Kids Are All Right
The King’s Speech
127 Hours
The Social Network
Toy Story 3
True Grit
Winter’s Bone











jueves, 24 de febrero de 2011

Las más hermosas y voluptuosas vampiras del cine francés Ciclo para sobrevivir a un ataque de vampiros

Para todos los amantes de las mujeres vampiros mexicanas como Lorena Velásquez en películas del Santo, en Francia también existe toda una tradición cinematográfica que hace lo propio con el terror, la oscuridad y la cultura gótica.

El Centro Cultural José Martí mantiene su esfuerzo por ampliar la oferta a todos los capitalinos, y en esta ocasión, el Maratón de Cine Nocturno vuelve a este importante recinto a partir del 25 de febrero, con una programación de Jorge Grajales.

De la misma manera que Sergio Leone le dio un giro al género del western en Italia, y Seijun Suzuki al de gángsters en Japón, el francés Jean Rollin hizo lo propio en el cine de vampiros. Con toques estilizados que mezclan lo onírico, lo gótico y lo erótico se presenta una filmografía básica del director francés, que murió este pasado diciembre del 2010.

A manera de tributo, Jean Rollins fue además de director, guionista, productor y actor de sus propias películas en las que puede verse una clara influencia del surrealismo y el expresionismo alemán. Las vampiras y vampiros de sus películas son voluptuosos y por supuesto, sangrientos con todo el encanto, el horror y el glamour que rodea a estos personajes.

El maratón del Centro Cultural José Martí exhibirá cinco películas dentro de las que destacan: La violación del vampiro (Le viol du vampire de 1968); Réquiem por un vampiro (Vierges et vampiros, 1972), cuya trama trata de dos mujeres que huyen buscan refugio en un siniestro castillo en donde caen presas de un sádico vampiro. Atraviesan por un oscuro cementerio donde desfilan esqueletos encapuchados, luego por extrañas habitaciones con bóvedas resbaladizas, donde el espectador asiste a una orgía con contenidos sexuales explícitos.

También de la década de los setenta: El amanecer de los vampiros (Le frissons des vampires, 1971) donde un matrimonio en su luna de miel se hospeda por una noche en un viejo castillo. Aunque ellos no lo saben, el lugar está habitado por un grupo de vampiros que tienen planes para la joven pareja. Visualmente cargado de imágenes impresionantes y llamativas, desnudo de mujeres y diálogos crípticos la trama lleva al espectador a los rituales sadistas.

Labios de sangre (lèvres du sang de 1975), es la vida de un hombre que recuerda cómo siendo niño, una misteriosa mujer lo invitó a pasar una noche en un castillo. Años después encuentra el palacio en cuestión, pero su madre le advierte que esta habitado por vampiras que hicieron estragos en el pueblo y pide a su hijo, destruya a la líder del grupo. El problema es que el protagonista, en vez de destruirla, se enamora de ella.

Por último, se presentará Las dos vampiras huérfanas (Les deux orphelines vampiros, 1997). El costo de la entrada es de 27 pesos y el horario va de las 21:00 horas del viernes 25 a las 6 horas del viernes 26 de febrero. Cabe hacer mención que los contenidos de estas cintas tienen contenido sexual explícito por lo que se considera cine para adultos.


México merece toda la solidaridad de América Latina pues es víctima de la hipocresía del narcosistema universal: Eduardo Galeano

A nombre propio y de muchos sureños que jamás olvidarán a México como el país de su exilio, refugio de perseguidos en los años de mugre y miedo de nuestras dictaduras militares, Eduardo Galeano agradeció a México y reconoció que el país merece toda la solidaridad de América Latina, “ahora que esta tierra entrañable está siendo víctima de la hipocresía del narcosistema universal, donde unos ponen la nariz y otros ponen los muertos, y unos declaran la guerra y otros reciben los tiros”.

Se sintió preocupado porque en estas horas duras, México está también recibiendo amenazas del gran hermano del norte que parece que quiere venir a salvar a este país de la violencia y del caos y eso corresponde a la tradición mesiánica del hermano del norte que a lo largo de casi toda su vida independiente se ha consagrado esa tarea —al parecer encomendada por Dios— de salvar a los países que necesitan su ayuda.

Y me parece muy peligroso porque la experiencia que ha hecho esa ayuda ha sembrado el mundo de dictaduras militares, esa ayuda ha convertido a Irak en un manicómio, y está convirtiendo a Afganistán en un vasto cementerio. Ayer no más, charlando en la tele con una amiga mexicana que es todo un símbolo de la independencia ya que de la independencia se trata, Carmen Aristegui, símbolo de la independencia, y yo le decía a Carmen que a mí me parecen peligrosos todos los mesianismos tengan el color político que tengan y provengan de la religión de donde provengan. Que el único mesianismo que no me parece peligroso es el mesianismo de Lionel Messi, el mejor jugador de fútbol del mundo.

El gobierno local entregó al uruguayo la Medalla 1808 del Bicentenario de la Independencia y un diploma honorífico a lo que el escritor se reconoció honrado por venir de quien viene, pues la ciudad de México, dijo, está a la vanguardia en la lucha por los derechos humanos, con un amplio abanico que va desde la diversidad sexual hasta el derecho a respirar, que ya parecía perdido.

Crítico de la opresión, luchador contra la injusticia y poético —como es su pensamiento— Galeano se sintió honrado por recibir esta ofrenda, dijo, “porque mucho tiene de desafío pues en nuestros países la independencia plena es todavía, en gran medida, una tarea por hacer, que nos convoca cada día”.

El autor de Las venas abiertas de América Latina, Memoria del Fuego y El fútbol a sol y sombra, retomó el tema del narcotráfico, las revueltas en los países árabes y las independencias inconclusas de América Latina y aseguró que “todas nuestras naciones nacieron mentidas. La independencia renegó de quienes, peleando por ella, se habían jugado la vida, y las mujeres, los analfabetos, los pobres, los indios y los negros no fueron invitados a la fiesta.

Eduardo Galeano recordó a Carlos Lenkersdorf y Carlos Monsivais, amigos muy queridos que ya no están, pero siguen estando. También rememoró a grandes luchadores sociales, escritores y pensadores, como Antonio Nariño, Simón Rodríguez y Emiliano Zapata, de los cuales dijo —en una conferencia previa a la entrega del premio, con periodistas— no forma parte, pues él sólo es un “sentipensante”.

Hizo mención de aquellos que se han revelado contra los gobiernos, las dictaduras e incluso de las revoluciones, eh aquí el resto del discurso de uno de los más prolíficos escritores de América Latina.

En Bogotá, Antonio Nariño advertía que el alzamiento patriótico se estaba convirtiendo en baile de máscaras, y que la independencia estaba en manos de caballeros de mucho almidón y mucho botón, y escribía: Hemos mudado de amos.

Y el chileno Santiago Arcos comprobaba, desde la cárcel: -Los pobres han gozado de la gloriosa independencia tanto como los caballos que en Chacabuco y Maipú cargaron contra las tropas del rey.

Uno de los momentos más emotivos se dio cuando reconoció que en América Latina “todas nuestras naciones nacieron mentidas. La independencia renegó de quienes, peleando por ella, se habían jugado la vida; y las mujeres, los analfabetos, los pobres, los indios y los negros no fueron invitados a la fiesta. Aconsejo echar un vistazo a nuestras primeras Constituciones, que dieron prestigio legal a esa mutilación. Las Cartas Magnas otorgaron el derecho de ciudadanía a los pocos que podían comprarlo. Los demás, y las demás, siguieron siendo invisibles.

Y bien sabemos que aquí, al norte, las cosas no eran mucho mejores porque la primera Constitución de los Estados Unidos estableció que un negro equivaldría a las tres quintas partes de una persona. Menos mal que después la cambiaron porque si no Obama no podría ser presidente, porque ningún país puede estar dirigido por las tres quintas partes de una persona. Creo, no sé, tengo la impresión.

Voy a hablar ahora de un personaje entrañable para mí, poco conocido, desconocido en esta región del mundo, la nuestra, donde las estatuas que faltan son casi tantas como las estatuas que sobran.

Simón Rodríguez tenía fama de loco, y así lo llamaban: El loco. Decía locuras, como éstas: -Somos independientes, pero no somos libres. La sabiduría de Europa y la prosperidad de los Estados Unidos son, en nuestra América, dos enemigos de la libertad de pensar. Nuestra América no debe imitar servilmente, sino ser original.

Y también: -Enseñemos a los niños a ser preguntones, para que se acostumbren a obedecer a la razón: no a la autoridad como los limitados, ni a la costumbre como los estúpidos. Al que no sabe, cualquiera lo engaña. Al que no tiene, cualquiera lo compra.

Don Simón decía locuras, y hacía locuras. Allá por mil ochocientos veinte y pico, sus escuelas mezclaban a los niños y a las niñas, por eso en Cochabamba denunciaban que era un corruptor, que venía a corromper a la juventud, mezclaban a los niños y a las niñas a los pobres y a los ricos, a los indios y a los blancos, y también unían la cabeza y las manos, porque enseñaban a leer y a sumar y también a trabajar la madera y la tierra. En sus aulas no se escuchaban los latines de sacristía y se desafiaba la tradición del desprecio por el trabajo manual. Poco duró la experiencia. Un clamor de indignadas voces exigía la expulsión y el mariscal Sucre, presidente del país que ahora llamamos Bolivia, le exigió la renuncia.

A partir de entonces, anduvo a lomo de mula fundando escuelas y formulando preguntas insoportables a los nuevos dueños del poder: -Ustedes, que imitan todo lo que viene de Europa y de los Estados Unidos, ¿por qué no les imitan la originalidad, que es lo más importante?

Este viejo vagabundo, calvo y feo y barrigón, el más audaz y el más querible de los pensadores de América, estaba cada día más solo, y solo murió.
A los ochenta años, escribió: -Yo quise hacer de la tierra un paraíso para todos. La hice un infierno para mí.

Simón Rodríguez fue un perdedor. Según la escala de valores de este mundo que sacraliza el éxito y no perdona el fracaso, los hombres como él no merecen memoria.

Pero, ¿acaso no está vivo don Simón en la energía de dignidad que hoy recorre nuestra América de norte a sur? ¿Cuántos hablan por su boca, aunque no lo sepan, como hablaba en prosa aquel personaje de Molière que no sabía que hablaba en prosa?

¿Acaso don Simón no nos sigue enseñando, un siglo y medio después de su muerte, que la independencia es otro nombre de la dignidad? Es verdad que todavía pesa, y mucho, la herencia colonial, que aplaude la copia y maldice la creación y admira, como denunciaba don Simón, las virtudes del mono y del papagayo.

Pero también es verdad que son cada vez más los jóvenes que sienten que el miedo es una cárcel humillante y aburrida, y libremente se atreven a pensar con sus propias cabezas, sentir con sus propios corazones y caminar con sus propias piernas.

Yo no creo en Dios, pero sí creo en el humano milagro de la resurrección. Porque quizás se equivocaban aquellos dolientes que se negaban a creer en la muerte de Emiliano Zapata, y creían que se había marchado a Arabia en un caballo blanco, pero sólo se equivocaban en el mapa. Porque a la vista está que Zapata sigue vivo, aunque no tan lejos, no en las arenas de Oriente: él anda cabalgando por aquí, aquí cerquita nomás, queriendo justicia y haciéndola.
Y fíjense ustedes lo que ha ocurrido con otro perdedor, José Artigas, el hombre que hizo la primera reforma agraria de América, antes que Lincoln y antes que Zapata.

Hace casi dos siglos, él fue vencido y condenado a la soledad y al exilio. En años recientes, la dictadura militar del Uruguay le erigió un ampuloso mausoleo, queriendo encerrarlo en cárcel de mármol. Pero cuando la dictadura intentó decorar el monumento con algunas de sus frases, no encontró ninguna que no fuera subversiva. Ahora el mausoleo tiene fechas y nombres de batallas, pero no tiene ninguna frase. Involuntario homenaje, involuntaria confesión: Artigas no es mudo, Artigas sigue siendo peligroso.

Cosa curiosa: con tantos vivos que hablan sin decir, en nuestras tierras hay muertos que dicen callando. Bienaventurados sean los perdedores, porque ellos cometieron la insolencia de amar a su tierra, y por ella se jugaron la vida. Pero está visto que el patriotismo es el honorable privilegio de los países dominantes: sólo los que mandan tienen el derecho de ser patriotas.

En cambio los países dominados, condenados a obediencia perpetua, no pueden ejercer el patriotismo, so pena de ser llamados populistas, demagogos, delirantes: nuestro patriotismo se considera una peste, peste peligrosa, y los amos del mundo, que nos toman examen de Democracia, tienen la mala costumbre de conjurar esta amenaza a sangre y fuego.

Bienaventurados sean los perdedores, porque ellos se negaron a repetir la historia y quisieron cambiarla. Bienaventurados sean los perdedores, y malditos sean quienes confunden el mundo con una pista de carreras y lanzados a las cumbres del éxito trepan lamiendo hacia arriba y escupiendo hacia abajo. Bienaventurados sean los indignados, y malditos sean los indignos.

Maldita sea la exitosa dictadura del miedo, que nos obliga a creer que la realidad es intocable y que la solidaridad es una enfermedad mortal, porque el prójimo es siempre una amenaza y nunca una promesa. Bienaventurado sea el abrazo, y maldito sea el codazo.

Sí, pero… Cuántos perdedores, ¿no? Cuando algún periodista me pregunta si soy optimista, yo contesto, sinceramente:-A veces. Depende de la hora.

Siempre me parecieron más bien inhumanos los optimistas full time. Creo que el desaliento es un derecho humano, y de algún modo es también la prueba de que somos humanos, porque no sufriríamos el desaliento si no tuviéramos aliento.

Hay que reconocer que no es muy alentadora la realidad, que tiene la jodida costumbre de recompensar a los exprimidores del prójimo y a los exterminadores de la tierra, el agua y el aire. Y en cambio, las más apasionantes aventuras de transformación de la realidad suelen quedarse a mitad de camino, o se extravían y se pierden, y muchas veces terminan mal.

Hay que reconocerlo, digo, pero también cabe preguntar: Cuando esas lindas experiencias colectivas terminan mal, ¿de veras terminan? ¿No hay nada que hacer, sólo nos queda resignarnos y aceptar el mundo tal cual es, como si fuera destino? Hace pocos años, se puso de moda la teoría del fin de la historia. Más de uno se tragó ese sapo, a pesar de que el sentido común nos demuestra, con poderosa sencillez, que la historia nace de nuevo cada mañana.

Lo mejor de este asunto de vivir, está en la capacidad de sorpresa que la vida tiene. ¿Quién podía presentir que los países árabes iban a vivir este huracán de libertad que están ahora viviendo? ¿Quién iba a creer que la plaza de Tahrir iba a dar al mundo esta lección de democracia? ¿Quién iba a creer lo que ahora puede creer ese muchachito plantado en la plaza durante días y noches, cuando dice: “Nadie nos va a mentir nunca más, que nadie nos mienta nunca más”?

Al fin y al cabo, cuando la historia dice adiós, o eso parece decir, ella nos está diciendo, o al menos murmurando: hasta luego, hasta lueguito, nos estamos viendo.

Y yo me despido de ustedes, ahora, que ya es hora, como la historia me enseñó, diciéndoles gracias, diciéndoles: hasta luego, hasta lueguito, nos estamos viendo.
Por Nery Anaya
Fotografía por Alejandro Amezcua.

miércoles, 23 de febrero de 2011

Sigue la entrega de los Óscares por la Kooltura

Sigue la entrega de los Óscares a través de nuestro canal de Twitter este domingo 27 de febrero a partir de las 18:30 para compartir en linea impresiones acerca de la ceremonia.

Te presentamos a los nominados para que prepares tu quiniela.

Mejor Película

Black Swan
The Fighter
Inception
The Kids Are All Right
The King’s Speech
127 Hours
The Social Network
Toy Story 3
True Grit
Winter’s Bone

Mejor Dirección

Darren Aronofsky por Black Swan
David O. Russell por The Fighter
Tom Hooper por The King’s Speech
David Fincher por The Social Network
Joel Coen y Ethan Coen por True Grit

Mejor Actor

Javier Bardem por Biutiful
Jeff Bridges por True Grit
Jesse Eisenberg por The Social Network
Colin Firth por The King’s Speech
James Franco por 127 Hours

Mejor Actor de Reparto

Christian Bale por The Fighter
John Hawkes por Winter’s Bone
Jeremy Renner por The Town
Mark Ruffalo por The Kids Are All Right
Geoffrey Rush por The King’s Speech

Mejor Actriz

Annette Bening por The Kids Are All Right
Nicole Kidman por Rabbit Hole
Jennifer Lawrence por Winter’s Bone
Natalie Portman por Black Swan
Michelle Williams por Blue Valentine

Mejor Actriz de Reparto

Amy Adams por The Fighter
Helena Bonham Carter por The King’s Speech
Melissa Leo por The Fighter
Hailee Steinfeld por True Grit
Jacki Weaver por Animal Kingdom

Mejor Película de Animación

How to Train Your Dragon
The Illusionist
Toy Story 3

Mejor Dirección Artística

Alice in Wonderland
Harry Potter and the Deathly Hallows Part 1
Inception
The King’s Speech
True Grit

Mejor Cinematografía

Black Swan, Matthew Libatique
Inception, Wally Pfister
The King’s Speech, Danny Cohen
The Social Network, Jeff Cronenweth
True Grit, Roger Deakins

Mejor Diseño de Vestuario

Alice in Wonderland
I Am Love
The King’s Speech
The Tempest
True Grit

Mejor Documental

Exit through the Gift Shop
Gasland
Inside Job
Restrepo
Waste Land

Mejor Cortometraje Documental

Killing in the Name
Poster Girl
Strangers No More
Sun Come Up
The Warriors of Qiugang

Mejor Edición/Montaje

Black Swan
The Fighter
The King’s Speech
127 Hours
The Social Network

Mejor Película en Lengua Extranjera

Biutiful (México)
Dogtooth (Grecia)
In a Better World (Dinamarca)
Incendies (Canadá)
Outside the Law (Hors-la-loi) (Argelia)

Mejor Maquillaje

Barney’s Version
The Way Back
The Wolfman

Mejor Música Original

How to Train Your Dragon, John Powell
Inception, Hans Zimmer
The King’s Speech,Alexandre Desplat
127 Hours, A.R. Rahman
The Social Network, Trent Reznor y Atticus Ross

Mejor Canción Original

“Coming Home” de Country Strong, Música y letra de Tom Douglas, Troy Verges y Hillary Lindsey
“I See the Light” de Tangled, Música de Alan Menken, letra de Glenn Slater
“If I Rise” de 127 Hours, Música de A.R. Rahman, letra de Dido y Rollo Armstrong
“We Belong Together” de Toy Story 3, Música y letra de Randy Newman

Mejor Cortometraje de Animación

Day & Night
The Gruffalo
Let’s Pollute
The Lost Thing
Madagascar, carnet de voyage

Mejor Cortometraje

The Confession
The Crush
God of Love
Na Wewe
Wish 143

Mejor Edición de Efectos de Sonido (Sound Editing)

Inception
Toy Story 3
Tron: Legacy
True Grit
Unstoppable

Mejor Sonido (Sound Mixing)

Inception
The King’s Speech
Salt
The Social Network
True Grit

Mejores Efectos Visuales

Alice in Wonderland
Harry Potter and the Deathly Hallows Part 1
Hereafter
Inception
Iron Man 2

Mejor Guión Adaptado

127 Hours (Danny Boyle & Simon Beaufoy)
The Social Network (Aaron Sorkin)
Toy Story 3 (Michael Arndt)
True Grit (Joel Coen & Ethan Coen)
Winter’s Bone (Debra Granik & Anne Rosellini)

Mejor Guión Original

Another Year (Mike Leigh)
The Fighter (Scott Silver y Paul Tamasy & Eric Johnson)
Inception (Christopher Nolan)
The Kids Are All Right (Lisa Cholodenko & Stuart Blumberg)
The King’s Speech (David Seidler)

viernes, 18 de febrero de 2011

¿Ustedes por qué se dan besos en la boca?

Hendrix es un niño mexicano de 7 años de edad, es constantemente abandonado por su madre quien es drogadicta. Cierto día es recatado de su decadente hogar por Ivana, amiga de su madre, que tiene la intención de salvaguardar al niño al constatar su precaria situación de vida, sólo que sus planes se verán interrumpidos por un viaje y se verá obligada a pedir la ayuda de amigos cercanos suyos para el resguardo del pequeño Hendrix, el niño entra en un hogar con armonía, donde se procura su bienestar y recibe cariño pero socialmente esta buena acción traerá muchas consecuencias porque la casa es habitada por una pareja homosexual.

Jean Paul y Chema son una pareja recién casada que recibe a Hendrix primero con dudas que con el paso del tiempo se disiparán y transformarán al niño en una parte indispensable en sus vidas, en un medio de cohesión de ellos con las personas que los rodean, juntos los tres lidian con una sociedad mexicana llena de tabúes y prejuicios y se darán cuenta de lo injusto del sistema de justicia mexicano cuando la madre de Hendrix reaparezca y reclame su derecho de tenerlo a su lado.

La otra familia tiene un guión original por su trama en el cine mexicano de reciente factura, la temática será difícil para muchos sectores incluso para los más liberales, dentro del filme hay momentos en que los personajes no saben como explicar a un niño de 7 años su preferencia sexual y estilo de vida, aún cuando la respuesta parece simple aparentemente, hablar claro y no mentir o adornar la verdad para no engañar y aumentar los prejuicios

Su exhibición apuesta por ser un llamado a la inclusión y respeto a las parejas homosexuales, es una película necesaria no sólo en el país sino en el mundo entero tomando en cuenta lo poco que se ha avanzado en materia de respeto a la población con preferencias sexuales distintas a la heterosexual, recordemos el reciente caso de Singapur, donde la película Los niños están bien, cinta multinominada a la próxima entrega del Óscar y cuyos protagonistas principales son una pareja homosexual, fue calificada como no apta para menores de 21 años por promover y normalizar ese estilo de vida que consideran nocivo en aquel país.

La decisión final es del espectador pero es conveniente recordar el slogan publicitario que a manera de advertencia luce el cartel de este filme Ver esta película puede cambiar tu punto de vista, no tu preferencia sexual.



Se estrena a nivel nacional el 25 de marzo de 2011.

Por lex.

El discurso del Rey


Hoy 18 de febrero se estrena en cartelera la cinta El discurso del rey, del director Tom Hooper. Basada en un hecho real cuenta la historia de Jorge VI y la importancia que en su época tenían los discursos transmitidos por radio, pues la voz de un monarca era como la voz de toda una nación.

Interpretado por Colin Firth, el personaje ha sido nominado para recibir el Óscar como Mejor Actor y se postula como favorito, ya que interpreta de manera excelente los sentimientos de temor del monarca por asumir el trono en un momento definitivo de su nación.

Aunque su actitud y apariencia hacían denotar a un rey débil, su fortaleza de carácter y valentía, lo convirtieron en uno de los monarcas cuyos discursos fueron fundamentales para su nación, gracias a la ayuda de un falso terapeuta del lenguaje, Lionel Logue, interpretado por Geofrey Rush, y también nominado a la estatuilla como Mejor Actor de Reparto.

Con métodos poco ortodoxos, Lionel Logue logró que el monarca pronunciara con fluidez los discursos que le dieron la fuerza a Inglaterra para enfrentarse al nacismo, a pesar de las críticas y dificultades, consolidaron una gran amistad que duró toda la vida.

Sin duda los dos actores hacen gala de su experiencia y bien merecidas las 12 nominación, suerte con al Academia y no se la pierdan.




Por Nery Anaya

miércoles, 16 de febrero de 2011

8º Festival del Tambor y las Culturas Africanas

La alegría de las percusiones de nuestra tercera raíz llega a la delegación Coyoacán con el Festival del Tambor y las Culturas Africanas, que durante su octava edición celebra que este 2011 ha sido declarado Año Internacional de los afrodescendientes por la Asamblea General de las Naciones Unidas, anunció Nhorma Ortiz Perea, promotora de esta celebración que en esta ocasión se engalana con la presencia Paoli Mejías, uno de los mejores exponentes de percusiones latinas en el mundo.

Espacios públicos como el Jardín Centenario de la delegación Coyoacán y el Parque Frida Kahlo, instituciones educativas y de salud, y las calles de Coyoacán son algunas de las sedes de esta fiesta que organizan —del 20 al 27 de febrero— el Festival del Tambor y la Cultura Africana A.C y la Secretaría de Cultura, con apoyo de la Jefatura delegacional anfitriona, las representaciones diplomáticas en México de la República de Angola y Sudáfrica, y la representación del Comité de Apoyo para la Emancipación de Trinidad y Tobago; LP y Casa Veerkamp.

La fiesta de la herencia africana dará inicio el 20 de febrero con el Festival de la Afrodescendencia, que inicia a las 10:00 de la mañana con un desfile de carnaval, del Jardín Hidalgo al Parque Frida Kahlo, donde durante el día habrá una intensa jornada de música, muestra gastronómica y pasarelas, entre otras muchas expresiones más de África, América Latina y El Caribe.

Entre lo más destacable de este Festival está la presentación del puertoriqueño Paoli Mejías, uno de los mejores exponentes de percusiones latinas en el mundo, ganador de un premio Grammy, quien se presenta el domingo 27, durante la clausura que durará todo el día en el Jardín Hidalgo. Paoli además ofrecerá una clínica de percusiones en la Casa Veerkamp de Mesones el sábado 26.

En un panel del conferencias en la Facultad de Filosofía y Letras de la UNAM, destaca la participación de la ensayista, poeta, dramaturga y fundadora del Comité de Apoyo a la Emancipación de Trinidad y Tobago, Pearl Eintou Springer, así como la presencia de diversos ponentes y especialistas, afrodescendientes de El Caribe y otros países de América Latina.

Por Nery Anaya

martes, 15 de febrero de 2011

Aksenti Danza Contemporánea presenta La Casa de Betty

Coreografía basada en la pintura homónima del artista plástico colimense Rafael Zamarripa, que recrea escenas de relaciones humanas, en las que se presentan emociones como la decepción, el engaño, el deseo, la envidia, y la ruptura familiar, entre otras.


FUNCIONES

11 al 20 de febrero.
Jueves y viernes 20:00,
sábados 19:00 y
domingos 18:00 horas.

Sala Miguel Covarrubias Insurgentes Sur 3000, Centro Cultural Universitario UNAM, Estacionamiento No. 3

Boletos: $80 y $40 (Con descuento)

viernes, 11 de febrero de 2011

Ambulante apuesta por funciones en espacios públicos

Con un apoyo por parte de la Comisión de Cultura de la Cámara de Diputados de 4 millones de pesos y el patrocinio del Grupo Cinépolis, los actores en conferencia de prensa, acompañados de Elena Fortes, directora de Ambulante; Alejandro Ramírez, director General de Cinépolis; la diputada Kenia López, presidenta de la Comisión de Cultura de la Cámara de Diputados; Cuauhtémoc Cárdenas Batel, Vicepresidente Honorario del Festival de Cine de Morelia; Susana Philips, Directora del Festival de Cine de Morelia y Ricardo Giraldo como nuevo director en este inicio de año, participaron del éxito que ha tenido la emisión, año con año, de este tipo de festivales que en nuestro país, es único.

En esta edición, nuevas secciones se han agregado a la estructura del festival, de tal suerte que incluirá la secciónDedazo, que reunirá a los documentales más aplaudidos o preferidos del público; Sonidero, una sección que explora la relación entre la música y el cine yAmbulantito que será un espacio dedicado a los niños y niñas de los diferentes lugares donde el Festival tenga lugar. Siete documentales con tramas variados que van desde “ La entrenadora de poodles” hasta “Tabla”, donde un niño marroquí que quiere ser el mejor del mundo en la patineta, entrena a pesar de las opiniones contrarias de los demás.

A partir del 24 de febrero, Ambulante deja la ciudad de México e irá a lugares como Tuxtla Gutiérrez, San Cristóbal de las Casas, Comitán, Puebla, Sonora, Veracruz, Baja California, Morelos, y ciudades como Jalapa, Mexicalli, las playas de Rosarito, entre otras y San Diego, California, éste último en los Estados Unidos.

Ambulante también es una organización que ha otorgado becas a jóvenes creadores y para este 2011, la convocatoria que se emitirá en el mes de marzo, ofrecerá 200 mil pesos a sus becarios.

Y ya que el 80% de las actividades de Ambulante son gratuitas, la Red de FAROS de la Secretaría de Cultura formará parte de esta gira además de recintos abiertos como el Jardín Hidalgo en Coyoacán o museos como el Museo de Arte Moderno, entre muchas otras sedes.

Los festivales hermanos como el Internacional de Morelia, el Internacional de Cine de la UNAM y el Internacional de Cine de Guadalajara, presentarán tres documentales: Reino de basura, Benda Bilili y Tierra dio, tierra come. El festival Ambulante también brindará espacios para mesas redondas, conferencias, y espacios de opinión para los espectadores.

Los precios de los boletos de Cinépolis costarán $35.00 y 120.00 el bono con 4 boletos. En las sedes alternas costará $40:00 general y $25.00 con descuentos a maestros, menores de 12 años y miembros del INAPLEN. Los martes y miércoles el boleto costará $25.00

Las fechas de la gira son: Ciudad de México del 11 al 24 de febrero; Cuernavaca, Metepec y Toluca del 25 de febrero al 3 de marzo; Puebla del 4 al10 de marzo; Morelia del 11 al 17 de marzo; Hermosillo del 18 al 24; jalapa del 25 al 31 del mismo mes; Guadalajara del 1 al 7 de abril; Monterrey del 8 al 14 del mes de abril; Oaxaca del 15 al 21 incluye Puerto Escondido, Huatulco, Juchitán y Tehuantepec; San Cristóbal de las Casas de 22 al 28 de abril y del 29 de abril al 5 de mayo en Tijuana. La clausura tendrá lugar el 5 de mayo en las instalaciones de la Universidad Iberoamericana, evento que cubrirá radio Ibero en las ciudades de Tijuana y Ciudad de México.


Fiesta de clausura Rebelcon II


El 13 de Febrero concluyen las actividades en Rebelcon 2, pero la celebración no termina ahí, la fiesta de clausura será un evento que no te puedes perder, empezando por un concierto en vivo que dará pie al desfile de los finalistas del concurso de disfraces. Un tributo a los fans y a todo el elenco de invitados y staff que ha participado en las convenciones oficiales de Star Wars en nuestro país, junto con una muy especial despedida a nuestro amigo Steve Sansweet quien deja su puesto en Lucasfilm este próximo Marzo. Todo esto acompañados de Jeremy Bulloch y Veronica Segura quienes convivirán con los fans y sin duda una única oportunidad para celebrar un San Valentin con toda la Fuerza.

Las entradas tienen un costo de 100 individual y 350 en grupo ( 4 personas) la fiesta se llevara a cabo en DOMMLITE DISCOTEQUE Av. Insurgentes Sur 701 junto al WTC en el interior del Poliforum Siqueiros. Las entradas pueden adquirirse en la taquilla de Rebelcon, Yavin4 y en la taquilla de Dommlite, evento para mayores de 18 años.

jueves, 10 de febrero de 2011

Acércate a La Casa del Cine


Una casa del cine en el corazón del Centro Histórico de la ciudad con más creadores en el mundo.

Un lugar para hacer, deshacer, renovar y transformar imágenes en movimiento.

Bienvenido a nuestra casa, punto de encuentro comunitario que se construye con las ideas de todas las personas interesadas en proponer nuevas formas de realización audiovisual y en usarla como un vehículo para crear conciencia y recorrer diferentes mundos y culturas.

Lacasadelcine.mx, un espacio físico ubicada en Uruguay 52, Centro Histórico, entre Isabel la Católica y Bolívar para compartir experiencias en las nuevas maneras de hacer cine en México, aplicando las herramientas de la tecnología digital de punta.

SERVICIOS

1. Cineclub: sala de cine digital con programación internacional. Cartelera diaria, estrenos, ciclos y retrospectivas de cine de calidad.

2. Videoclub: renta de películas a precios muy accesibles.

3. Videoteca: Préstamo de películas a cineclubes comunitarios con derecho de exhibición sin fines de lucro.

Si te gusta el cine no puedes dejar de conocer este nuevo espacio dedicado completamente a la cinefilia.

C/ República de Uruguay 52,
Centro Histórico
06000 Ciudad de México
Teléfono. 55124243
http://lacasadelcine.mx/

jueves, 3 de febrero de 2011

El cisne negro

El gran obstáculo y enemigo más grande al que se enfrentan los seres humanos es a sí mismo, y un gran ejemplo de ello es el filme Cisne Negro(Black Swan) del cineasta Darren Aronofsky, quien lleva a la pantalla la historia de una bailarina de ballet, Nina Sayers interpretada por Natalie Portman, cuyo único objetivo es ser la mejor bailarina de su compañía y obtener el papel protagónico de El lago de los cisnes.

Sin embargo, su pasión termina por convertirse en una obsesión, y su obstinación por la perfección le impide ejecutar el papel de Cisne Negro, ya que el director de la compañía Thomas Leroy, protagonizado por Vincent Cassel, pide soltura e imperfección para el papel.

Los miedos al no poder adaptarse al papel hacen que Nina convierta su sueño en una pesadilla, pues empieza a imaginar que le robarán el lugar protagónico, y comienza a ver a su némesis en una compañera de la compañía, sin embargo muy tarde comprenderá la todos los actos que recibe en su contra son producto de su imaginación y de sí misma.

Si bien no es de los mejores filmes de Aronofsky, la actuación de Portman, bien merece los premios ganados y a los que está nominada como mejor actriz, ya que de manera extraordinaria, retrata los traumas y presiones a las que se someten las bailarinas por obtener un papel protagónico, sea cual sea la compañía a la que pertenezcan.

Además de la adaptación músical, a cargo de Clint Mansell, quien ha musicalizado todos los filmes de Aronofsky, la fotografía y los efectos especiales hacen de este un filme de lo mejor de este año, que llegará a México, por lo que le deseamos suerte con sus nominaciones al Óscar.

No dejen de verla y recuerden que “el cine se ve mejor en el cine”

Nery Anaya



miércoles, 2 de febrero de 2011

Presentación de la Revista Comikaze No. 11

Los invitamos a conocer el nuevo número de Comikaze, cuyo tema central es el paso de Blue Demon por el mundo de los cómics.

La cita es este sábado 5 de febrero, a las 5 pm en la tienda de cómics Fantástico, ubicada en Félix Cuevas #835, planta alta, a dos cuadras de Metro Zapata y Plaza Universidad, en la Colonia del Valle, ciudad de México.

Estarán presentes varios colaboradores de la revista, quienes platicarán un poco sobre los temas que desarrollaron en este número de colección.

Si quieres saber más de la revista Comikaze pulsa aquí.


martes, 1 de febrero de 2011

Rebelcon II 2011


El 12 y 13 de febrero en el Poliforum Cultural Siqueiros de la Ciudad de México se realizará la II Rebelcon donde habrá conferencias, exposiciones y souvenirs relacionadas con el universo de Star Wars.

Este año contará con la presencia de Jeremy Bulloch quién interpretara a Boba Fett en la legendaria saga.

PROGRAMA DE ACTIVIDADES
REBELCON2

Sabado 12 de Febrero

...11:00 AM Ceremonia de Inauguración
12:00 PM Actividad Legion Rebelde
1:00 PM Veronica Segura Salvando a la Reina
3:30 PM Luis Galvez Coleccionistas y Colecciones
5:00 PM Jeremy Bulloch Mi vida con Boba Fett
6:30 PM Hector D Lopez El lado paranormal de la Fuerza

Domingo 13 de Febrero

10:00 AM Actividad Legion 501
11:00 AM Conferencia Creando Dioramas
12:00 PM Veronica Segura Trabajando con George Lucas
1:30 PM Presentacion Family Guy Its a trap
4:30 PM Jeremy Bulloch Mas allá de Boba Fett
6:00 PM Actividad Legion Rebelde
7:00 PM Premiacion concurso de Disfraces Infantil
8:00 PM Acceso a la fiesta de Clausura
9:00 PM Pasarela de disfraces
9:30 PM Tributo a Steve Sansweet
10:00 PM Premiacion Concurso de Disfraces Adultos
1:00 AM Fin de Actividades


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